令人费解的是，无论是陈慧闲、王霏，还是梅艳方、叶倩雯，亦或是后来的那英、 的天后级人物，她们对娱乐圈似乎并没有过多执着。
她们想唱就唱，不想唱便抽身离去，洒脱至极，绝不像那些演员般难以割舍。
陈慧闲尤为独特，她无绯闻、未涉足演艺圈，仅凭歌声便成为无可争议的天后。
1986年，宝丽金热情邀约她加入，并将她与张学友一同交由着名音乐制作人欧丁玉指导。
宝丽金作为历史悠久的唱片公司，旗下巨星无数，足以独霸乐坛，但陈慧闲来到这里依旧光芒四射，一路顺畅直至巅峰。
新东家不惜重金为她量身定制了专辑《反叛》，那日系少女的形象即便放在当下也依旧清新可人，其中主打曲《跳舞街》更是一跃成为当年最炙手可热的迪斯科舞曲。
自从踏入演艺圈，陈慧闲每一次亮相都能带来销量极佳的作品。
彼时的香江乐坛流行“唱而优则演”的路径，张帼荣与梅艳方皆循此模式，然而陈慧闲从未有过类似想法，直至今日，她仅在张雪友执导的电影《痴心的我》中短暂客串，戏份不过短短几分钟。
因此，提及陈慧闲，她的粉丝们总会自豪地说：“她是唯一一位凭借歌声独步 的天后，既未借助影视作品，也没利用绯闻炒作。”
彼时的她年仅23岁。
陈慧闲初入歌坛之时，父亲持强烈反对态度，他对娱乐圈的复杂环境深感厌恶。
为了实现自己的音乐梦想，陈慧闲承诺父亲：“当我攒够100万港币时，便退出歌坛专心求学。”却未曾想到，梦想达成得如此顺利，且远远超出预期。
父亲再次提起昔日约定：“如今你已功成名就，是时候去完成学业了。”陈慧闲并未食言，做出决定后，她向歌迷表达了谢意：“谢谢你们，你们的支持让我有了继续深造的机会。”
这个大胆的决定无疑会冒犯公司的高层，可能导致她被冷落边缘化，然而宝丽金却表现出异乎寻常的包容，不但尊重了她的选择，还精心组织了多位顶尖音乐人，为她量身打造了一张以离别为主题的专辑——《永远是你的朋友》，其中压轴曲目便是《千千阙歌》。
上世纪九十年代流传的一句话，“只要有华人的地方，就能听到《千千阙歌》”绝非夸大其词，这首歌直接让陈慧娴登上了天后的宝座。
这首作品改编自岛国歌手近藤真彦的《夕焼けの歌》，黄霭君听后对其爱不释手，并向陈慧娴推荐了这首歌。
与此同时，梅艳芳也对这首歌产生了浓厚兴趣，她与近藤真彦有过一段难忘的感情，这也让她对这首歌情有独钟。
两人几乎在同一时间取得了这首歌的版权，且后期制作进度大致相同，这不可避免地造成了发行上的冲突。
梅艳芳版本的《夕阳之歌》更加贴合原作，字里行间流露出对人生的深刻感悟。
而陈慧娴的《千千阙歌》则专为告别演唱会创作，满载着离别的惆怅与不舍，两位天后的演绎不分伯仲，因此引发了“千夕之争”。
在当时，梅艳芳无疑是“香江的女儿”，连续四年荣获“最受欢迎女歌手”的称号。
陈慧娴作为宝丽金的当家花旦，因喜爱各类奇特的帽子，被粉丝亲切地称作“帽子公主”。
那一年的年度盛典，许多人认为陈慧娴有可能打破梅艳芳长期占据的地位，然而在这场竞争中，她却遭遇重创。
梅艳芳不仅夺得了极具影响力的“最受欢迎女歌手”奖，还凭借《夕阳之歌》赢得了金曲金奖。